tenture officielle

Nom du château et nom de la pièce :
Domaine royal de Carditello, appartement royal, galerie
Reggia di Carditello, appartamento reale, galleria
Période de création :
1791
Matière et technique :
Tapisserie en soie, laine et fil d'or métallique
Lieu de fabrication :
Italie, Naples, Manufacture royale de tapisserie
La série de tapisseries intitulée « Histoires d’Henri IV » comprend un cycle de six pièces célébrant les exploits du roi de France, ancêtre commun de tous les Bourbons d’Europe, ainsi que sept portières monochromes représentant des scènes mythologiques. Elles ornaient la Galerie, la grande salle de bal des appartements royaux du Real Casino de Carditello, et sont aujourd’hui conservées en partie au musée de Capodimonte à Naples, et exposées en partie au palais royal de Naples. L'œuvre actuellement conservée au Palais royal de Naples est en passe d'être restituée à son emplacement d'origine. Elle a été reproduite sur toile à l'aide de techniques sophistiquées dans le cadre du projet « Quadreria Digitale : dal Fisico al Digitale, dal Digitale al Fisico ». Cette initiative a également donné naissance à des projections numériques dynamiques saisissantes qui émerveillent désormais les visiteurs en reconstituant, en temps réel sous leurs yeux, les parties manquantes des fresques qui n'ont pas encore été restaurées physiquement.
L'ensemble a été tissé vers 1791 et était présent à Carditello dès 1792, comme le confirme le premier inventaire conservé aux Archives du Palais royal de Caserte. Grâce au projet « Quadreria Digitale », elles peuvent à nouveau être admirées dans leur cadre d'origine.
Il s'agit de tapisseries, tissées selon la technique traditionnelle de l'entrelacement de la chaîne (verticale) et de la trame (horizontale), travaillé sur des métiers à haute lisse ou à basse lisse. La chaîne était en laine, en lin ou en soie, tandis que la trame était principalement en laine, avec des variantes en soie et, plus rarement, en fil d’or métallique. La variété des fils conférait aux compositions leurs riches qualités matérielles et visuelles.
La réalisation fut confiée à la Manufacture royale de tapisseries de Naples, fondée par Charles de Bourbon en 1737 et maintenue sous Ferdinand IV, dans le respect de la tradition consistant à orner les résidences royales de cycles de tapisseries. Ce cycle fut réalisé sous la direction de Pietro Duranti, dernier maître de la manufacture, d’après un modèle peint par Fedele Fischetti. Duranti, ancien tapissier du cardinal Albani et créateur d’un salon dans la villa de la Via Salaria à Rome, qui fut appelé par Luigi Vanvitelli pour diriger la Manufacture de tapisseries de Naples. La galerie de Carditello est son ultime œuvre. Cette commande des Bourbons confère à la série une valeur artistique et historique exceptionnelle, marquant la conclusion de la production de Duranti et l’un des épisodes les plus significatifs de la décoration textile à Naples à la fin du XVIIIe siècle.
Personnages associés :
Ferdinand IV de Bourbon, roi de Naples (1751-1825) ;
Fedele Fischetti, dessinateur (1732-1792) ;
Pietro Duranti, soyeux et directeur de la Manufacture royale de tapisseries de Naples (1710-v. 1791)
Sources bibliographiques :
Possenti, E., “L’Arazzeria napoletana”, Bollettino d’arte del MPI, 1936
Spinosa, N., “L’Arazzeria napoletana”, Napoli, 1791, v. 11 p. 96-106
Pradel, C. M., “La tecnica e il linguaggio degli arazzi”, dans Arazzi dei Farnese e dei Borbone. Le collezioni dei secoli XVI-XVIII, Milan, 1998, p. 15
tenture privée

© Fondazione Real Sito di Carditello
Nom du château et nom de la pièce :
Site royal de Carditello, appartement royal, boudoir
Reggia di Carditello, appartamento reale, boudoir
Période de création :
Années 1960-1970
Matière et technique :
Damas classique, probablement avec une chaîne en soie et une trame en coton
Rapport de dessin :
Hauteur : 40 cm ; largeur : 50 cm
Lieu de fabrication :
Italie, Caserte, Ateliers de soierie de San Leucio

© Fondazione Real Sito di Carditello
Le palais royal de Carditello se caractérise par un ensemble décoratif cohérent, articulé autour de motifs pastoraux et cynégétiques que l'on retrouve sur ses tapisseries et ses tentures. L'état d'origine du palais n'est connu que par les inventaires anciens, à partir de son inauguration en 1792. Ces inventaires fournissent des informations sur les palettes de couleurs utilisées dans chaque pièce. À l'heure actuelle, il n'existe aucun document graphique ou photographique connu qui permettrait une reconstitution philologique et historiquement fidèle. Les documents décrivent les textiles raffinés, brodés de fils de soie polychromes, tissés en tapisseries ou peints, qui ornaient les intérieurs de l'appartement royal, conformément au style néoclassique de la fin du XVIIIe siècle. Les rideaux et les tentures murales de certaines pièces privées, comme le boudoir, ont été reconstitués à des époques ultérieures avec des caractéristiques propres.
Dans cette reconstitution particulière, la couleur dominante du fond en soie était un gris-bleu délicat, également appelé « bleu poudre ». Le motif ornemental était d'inspiration florale et végétale, disposé verticalement avec une symétrie marquée et un rythme fluide qui créait un effet de damas ou de brocart grâce au jeu entre les tissages brillants et mats. Les détails comprennent des fleurs stylisées alternant avec des feuilles d'acanthe, des volutes et des guirlandes. Des urnes ou des paniers récurrents contiennent des compositions florales enrichies par des chaînes ou des rangées de perles formant des festons. Ce motif qui se répète sans cesse reflète l'élégance décorative de la production de San Leucio du milieu du XXe siècle, inspirée des motifs du XVIIIe siècle. Le textile a été produit dans les années 1960-1970, une période où la production jacquard de San Leucio a fait revivre les motifs traditionnels de fleurs et de vases.
Le boudoir, initialement conçu comme une pièce privée de style anglais attenante à la chambre, a été dessiné par l'architecte Francesco Collecini, élève et collaborateur de Luigi Vanvitelli. En attendant la restauration du mobilier et des textiles luxueux répertoriés, la maquette originale du XVIIIe siècle représentant l'ensemble du complexe monumental est actuellement conservée dans cette pièce, certes minuscule mais d'une grande importance.
Personnage associé :
- Soyeux de San Leucio
Sources bibliographiques :
Aa.Vv. “Carditello Ritrovato” - Siti Reali e territorio. Storia restauro valorizzazione nn. 2-3, numéro spécial, juillet 2014, Artemide Editoriale – Rome
auteur
Michele Amordeluso
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